viernes, 25 de junio de 2010

El jardín de Jil

No soy un buen lector de poesía ni la leo con frecuencia, pero alguna me ha tocado un punto anatómico importante y ahí se ha quedado latente.
Y la propuesta de Jil Sander por Raf Simons para el próximo verano ha despertado una de ellas, la siguiente:

REGAR EL JARDÍN

"¡Oh regar el jardín, vivificar lo verde!
¡Regar los árboles sedientos! Sé generoso con el agua


y no olvides los arbustos, ni siquiera
los que no tienen fruto,los agotados


y avaros. Y no olvides
la mala hierba entre las flores, que también


tiene sed. Riega
el césped fresco o seco


y refresca hasta el suelo desnudo"
Bertolt Brecht

Este Raf ha resultado ser un buen jardinero.


Y para acompañar: "La balada de la mujer del soldado" de los míticos B. Brecht y K. Weill interpretada por la inquieta P.J.Harvey



¡Me ha salido una entrada muy teutona!


Photos: Giovanni Giannoni for Pitti Immagine

lunes, 21 de junio de 2010

Siete virtudes para el estío: Compasión

¿Compasión? Mais, qu'est-ce que c'est ça? Debe ser un concepto "vintage", no me resulta familiar ni habitual.
Busquemos información...


Palabra que deriva del vocablo griego sympatheia, literalmente sufrir juntos, tratar con emociones, simpatía.
La compasión es más intensa que la empatía, es la emoción que describe el entendimiento del estado emocional del otro, y es con frecuencia combinada con un deseo de aliviar o reducir su sufrimiento.


Luego un creador virtuoso debe poseer cierto grado de compasión, para entender lo que necesitan aquellos a quienes van dirigidas sus creaciones, ponerse en su lugar, imaginar lo que desean, adivinar lo que les hará bien, satisfacer su hambre de armonía y aliviar con un poco de belleza los estragos de un mundo a veces intensamente feo.


¡Quién necesita piedad, sino aquellos que no tienen compasión de nadie!
Albert Camus

Dibujos © Nan de Bil

sábado, 12 de junio de 2010

The cook, the thief, his wife and the blogger


Si hay una película en la que el vestuario es casi un actor secundario ésa es "El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante" dirigida por Peter Greenaway en 1989.


Todo el vestuario fue creado por Jean Paul Gaultier y destaca el que lucía una estupenda Helen Mirren antes de ser reina
en el papel de Georgina.
En una escenografía delirante y con la intensa música de Michael Nyman transcurre una emocionante y trágica historia de amor con un final muy caníbal.



Ahora que Gaultier ha vuelto a ser noticia por dejar las riendas, nunca mejor dicho, de Hermès, me apetecía recordar los años de apogeo como sumo sacerdote de la modernidad, era absolutamente distinto, novedoso, divertido, transgresor, tenía un discurso estético totalmente personal y no se parecía a nadie.


Colección otoño-invierno 1989-90

En la película aparecían varias de las coordenadas que todavía hoy son el esqueleto de su creación: los corsés, la lencería que sale al exterior, los enrejados, las plumas y una mezcla de erotismo y elegancia que yo definiría de burdel, en el mejor sentido del término, como espacio donde se rinde culto a la belleza y al placer sin censura ni juicios, y para muestra el vídeo del sencillo a ritmo de house titulado To Do That que lanzó ese mismo 1989.


domingo, 6 de junio de 2010

Siete virtudes para el estío: Templanza

Bonita palabra, templanza, virtud que consiste en la moderación y sobriedad de caracter. La persona que la posee reacciona de manera equilibrada.
La Templanza es también la carta XIV del arcano mayor y representa el arte de la transformación en su expresión más depurada.
Catecismo y Tarot, lo sagrado y lo pagano.



Como arcano mayor produce la unión alquímica del fuego y el agua, la luz y la oscuridad, lo masculino y lo femenino, la muerte y el renacimiento. Esta unión de los opuestos es el proceso creativo de empezar algo nuevo, y como tal, sucede primero en el interior y luego se proyecta al exterior.
La existencia de la templanza puede parecer poco excitante en apariencia, pero es la calma en el ojo del huracán. Todo alrededor son vientos cambiantes pero en el centro hay todavía un punto que lleva al equilibrio.



Y todo lo anterior es aplicable a la colección verano de Véronique Nichanian para Hermès, diseño sin estridencias, prendas hermosas y confortables, materiales exquisitos típicos de la casa: cachemir, seda, los mejores algodones, pieles de alta gama. Colores matizados y formas básicas y atemporales que hombres muy diversos podrían vestir.

Dibujos © Nan de Bil

Gracias a Mer en Madrid que me descubrió cómo cambiar mi plantilla, tanto por aprender...

martes, 1 de junio de 2010

Delicado



Continúo hablando de Christopher Kane, que desde el año pasado es el guía de Versus, tanto aquí como en su marca su trabajo me parece delicado y sutil, dos adjetivos que nunca utilizaría para referirme al trabajo de G. Versace y mucho menos al de Dona-vaya-tella!
En tiempos convulsos para la industria, larga vida a Christopher.

lunes, 24 de mayo de 2010

Jacques Esterel


A Jacques Esterel lo menciono en mi entrada anterior y me apetecía ampliar información.
En realidad se llamaba Charles-Henri Martin, en 1959 funda la marca Jacques Esterel en la rue du Faubourg Saint-Honoré y alcanza la fama con el mencionado vestido de boda de B.B.
Artesano de vestidos y canciones, pues también era cantante, rompe con el academicismo de la Alta Costura haciéndola más accesible tras la implantación del primer corner en las Galerías Lafayette.
Sus audaces colecciones consagran la notoriedad de la firma apoyada por estrellas como Elisabeth Taylor y Claudia Cardinale.
Entiende pronto la importancia de la expansión internacional con socios comerciales en EEUU, la URSS, Japón o Alemania.
En 1970 apoya el movimiento unisex y presenta una colección donde los hombres llevan falda, aunque no sintoniza con el unisex que la juventud aclama en esos años.
Diseñadores como Jean Paul Gaultier o Marion Lesage dan sus primeros pasos en esta marca hoy olvidada.


Foto © AP/Wide World Photos.


¿Moderno Marc Jacobs?


Fuentes:
-Diccionario de la Moda. Margarita Rivière
-www.fashionencyclopedia.com
-www.jacques-esterel.be/fr

viernes, 21 de mayo de 2010

Veni, Vidi, Vichy

En junio de 1959 Brigitte Bardot se casa con el también actor Jacques Charrier. La díscola actriz lleva un vestido diseñado por su amigo y diseñador Jacques Esterel que elige como tejido un algodón con estampado Vichy, tejido sobre todo de algodón procedente de la ciudad termal a la que debe su nombre, tiene un dibujo a cuadros formado por un color normalmente pastel, blanco y la mezcla de ambos. En aquel entonces su uso más frecuente era en delantales y paños de cocina.



En esta ocasión el vestido nupcial es rosa y blanco y va rematado en escote y mangas por bordado inglés, el cuerpo es ceñido y la falda se frunce en una cintura bien marcada, la típica silueta de los años 50.
A pesar del escándalo de utilizar tan humilde tela para prometerse amor eterno, los cuadros Vichy se ponen absolutamente de moda y Esterel se hace famoso y lo seguirá siendo hasta su prematura muerte en 1974.



Hace unos días Chanel presentaba su colección Crucero en Saint-Tropez y, como señala Eugenia de la Torriente en su blog, haciendo algún guiño a B.B. Y es que Saint-Tropez, el mito erótico y los cuadros Vichy son una trinidad del imaginario de la moda.
He seleccionado tres salidas con el típico estampado, del resto de la colección no me acuerdo.








La colección que recuerdo perfectamente es la del joven Christopher Kane para este verano, otro discípulo de Central Saint-Martins que me parece muy prometedor desde que se dio a conocer hace unas temporadas con unos vestidos muy ceñidos en colores fluor llenos de correas y enganches.












En esta colección Kane explora la ingenuidad y la picardía que en su día B.B. le otorgó a este tejido.



Fuentes:
-exapamicron.wordpress.com
-resultat.parismatch.com
-style.com
-blogs.elpais.com/delitos-y-faldas